Alessandro Pedroni
Con civetteria amo rammentare a me stesso che vivo del frutto delle mie matite oramai da più di quarant’anni. Ho comprato i miei primi colori ad olio a quindici anni, grazie all’anticipo che il mio primo committente, un compagno di scuola “ricco”, mi aveva versato, dopo aver visto i miei disegni, per tre quadri.
Per lunghi anni ho praticato la pittura metafisica e surreale partecipando a numerose mostre organizzate, tra gli altri, dalle Librerie Feltrinelli di Roma. Ho realizzato alcune scenografie per lavori teatrali “off” e collaborato come “Scenografia vivente” alle performance del gruppo “Il Tempietto”, dipingendo murales effimeri (acqua e pigmenti) durante la recitazione degli attori, in varie manifestazioni romane e nella penisola. Ho potuto girare mezza Italia e parte d’Europa facendo ritratti in strada, questa esperienza mi ha costretto a sviluppare una competenza tecnica piuttosto approfondita.
Mi sono occupato di scenografia per il cinema collaborando con lo scenografo Elio Balletti in vari films tra cui lo sceneggiato TV “Il nero muove” e “L’ultima volta” con Massimo Ranieri ed Eleonora Giorgi.
Ho poi lavorato come illustratore realizzando bozzetti scenografici per la società Sarteur di Roma, illustrazioni naturalistiche per la Mondadori e illustrazioni scientifiche per l’ENEA. Ho fondato un mio Studio Grafico insieme a Lucia Vallifuoco, ed ho prodotto, con i miei collaboratori, moltissimi lavori di grafica, illustrazione e multimediali, per l’editoria, la divulgazione, la didattica e la pubblicità, per clienti quali Alfa Romeo, Max Meyer, Peroni, IRI, ENEA, RAI, Confindustria, Partito Popolare Europeo, Film Auro e molte altre aziende di livello nazionale e sovranazionale. Ho avuto la fortuna e l’onore di imparare da Manfredo Manfredi, pittore e autore di cartoni animati per l’Istituto Luce, la RAI e il cinema di animazione d’autore, lavorando nella sua “bottega” e con Max Massimino Garnier, produttore e promotore storico del cinema di animazione Italiano. Mi sono trasferito a Cagliari nel 1990, proseguendo la mia attività di grafico e illustratore progettando e dirigendo, tra l’altro, uno stabilimento per produzioni e servizi di grafica pubblicitaria e tipografica basato su tecnologie informatiche d’avanguardia.
Complice la collaborazione instaurata con associazioni per la promozione dell’immagine culturale, turistica e artistica cagliaritana, ho ripreso a dipingere e sono stato invitato a divulgare le sue conoscenze sulle tecniche dell’arte figurativa attraverso corsi di disegno e pittura che tengo regolarmente ogni anno.
Collaboro attivamente con la associazione degli artisti di Piazza del Carmine e, come direttore artistico e organizzatore, ho promosso molte iniziative culturali tra cui “Serate a piazza san Sepolcro” nel 2009, “Marinart Natale” nel 2009, “Artisti per cagliari” nel 2010, “ArtinDiretta” estate2011.
Per tramite della associazione culturale di cui sono presidente, Circolo d’Arti, collaboro attivamente con il Consorzio Cagliari Centro Storico – Centro Commerciale Naturale facendo parte del consiglio direttivo e svolgo la funzione di coordinatore per la provincia di Cagliari della Assoartisti, associazione di categoria affiliata alla Confesercenti.
Acune opere:
Rod Lawrence si è diplomato in belle arti, magna cum laude, alla Università del Michigan nel 1973. Da allora ha lavorato a tempo pieno come artista professionale. Egli ha esposto le sue opere in molte mostre, collettive e personali, compresa le prestigiose mostre “Uccelli nell’Arte” e “La vita Selvaggia; Il Punto di vista dell’artista” organizzate dal Leigh Yawkey Woodson Art Museum. A partire da queste mostre i suoi lavori sono stati scelti molte volte per essere esposti in mostre itineranti negli Stati Uniti. Le sue opere sono anche apparse come copertine e illustrazioni im molte pubblicazioni nella sua nazione e all’estero. 
