Traduco questo articolo di Brenda Hodinott, dal sito Drawspace. com, dato che condivido in pieno tutto cio che essa dice.
Lavorare con le foto è una grande risorsa per chi disegna, permette di avere modelli ben fermi e di portare a casa immagini prese durante le nostre gite o le passeggiate.
Internet poi ci permette di accedere ad un serbatoio potenzialmente infinito di immagini da posti al di fuori dalla nostra portata. Read more »
Se si riescono a identificare gli spazi positivi e negativi all’interno del campo visivo che abbiamo scelto di disegnare, abbiamo un ottimo appiglio per migliorare l’accuratezza della nostra visione e quindi del nostro disegno. In questo articolo proveremo a capire il processo di identificazione degli spazi positivi e negativi nel disegno individuando e disegnando tre diversi tipi di spazi.
Questo progetto è suddiviso in tre sezioni:
Il materiale necessario per svolgere l’esercizio consiste in carta da disegno, matite di grafite, e una cornice mirino.
Articolo tradotto dal sito www.drawspace.com e distribuito secondo la stessa licenza Creative Commons
C’era una volta, nel lontano 2004, un pittore inglese. Un giorno fece un viaggio in Francia, precisamente in Provenza. Egli si innamorò di quella regione benedetta da Dio e decise di rimanere a vivere li. Per fortuna incontrò la Fatina della Rete WEB che gli fornì un collegamento ad alta velocità ad internet.
Così il nostro pittore, che di nome si chiama Julian Merrow-Smith ebbe l’idea di creare un blog che pubblicasse un dipinto al giorno. La sua idea ebbe un gran successo e il suo sito, Postcard from Provence, continua ad essere la meta di tantissimi visitatori e acquirenti per i suoi quadretti quotidiani che vengono messi all’asta e acquistati on line e il nostro pittore visse felice e contento.
Sembra una favola e invece questa è la vera storia di un pittore sagace e della sua idea di successo. il suo sito vale sicuramente più di una visita, la sua pittura è solida e convincente e le sue Cartoline dalla Provenza sono una novità quotidiana deliziosa.
L’inquadratura è fondamentale per la resa espressiva e per l’efficacia di un quadro.
Non si sottolinea mai abbastanza il fatto che l’attenzione alla scelta della migliore inquadratura per un soggetto, dell’equilibrio tra vuoto e pieno, in un disegno o un quadro (ma anche in fotografia o nel cinema), sono fondamentali per la resa espressiva ed anche per le emozioni che si vogliono trasmettere attraverso l’opera. In questa serie di studi realizzati da allievi del corso di pittura della scuola Circolo d’Arti di Cagliari (www.circolodarti.com). Read more »
